Angel Voices là một band nhạc, tập hợp của một nhóm thiếu niên từ các nền văn hóa và các nhóm dân tộc khác nhau ở Australia, nhằm phát huy các giá trị văn hóa tinh thần cũng như sự thống nhất và hài hòa giữa các thành viên cộng đồng.

Hiện tại nhóm có 20 thiếu niên, sống ở Shepparton (Shepparton là một thị trấn của Úc, có đến…32 ngôn ngữ được dùng ở thị trấn này.)

Continue reading Angel Voices →

Từ ý tưởng của nghệ sĩ hài Coluche, người đã lập nên Les Restos du Coeur một vài tháng trước đó, đã mời rất đông nghệ sĩ xuất hiện trên truyền hình cùng tham gia trong một chương trình ca nhạc với mục đích ban đầu là…quảng cáo (vào ngày 26.1.1986)

Nhưng Coluche lại bất ngờ chết trong một tai nạn xe máy (19 Tháng 6 1986), vợ góa của ông, bà Véronique Colucci, kêu gọi những người đã tham gia tiếp tục công việc của mình, mục đích của các buổi ca nhạc thay đổi theo ý nghĩa từ thiện, chủ yếu giúp đỡ những người nghèo khó, vô gia cư và phát triển thành một buổi hòa nhạc hàng năm, với sự góp mặt của hơn bốn mươi nghệ sĩ và những người nổi tiếng từ các nguồn gốc khác nhau.

Les Enfoirés chính thức ra đời từ đó…

Continue reading Les Enfoirés: Trông người mà ngẫm đến ta… →

Theo lời kể của Éric Charden, thì mẹ ông vốn là trẻ mồ côi, được các bà xơ đem về dạy dỗ nuôi nấng. Còn bố ông là một kỹ sư hàng hải, được bổ nhiệm sang Việt Nam làm việc tại thành phố cảng Hải Phòng. Giai đoạn tuổi thơ này được Éric Charden nhắc đến trong tập nhạc đề tựa Indochine 42 (Đông Dương 1942) phát hành vào năm 1995, sau ngày mẹ ông qua đời.

Năm 1969, Éric Charden từng sáng tác nhạc phẩm L’Oiseau Bleu. Trong bài hát, ông dùng biểu tượng Cánh chim xanh để gợi lại những kỷ niệm thời thơ ấu, hình ảnh của khóm tre mọc cạnh bờ ao ở hiên sau, ngôi nhà tuổi thơ có hàng cây phượng vĩ đầy sắc hoa đỏ mọc ngay ở đầu ngõ. Năm lên 7, cậu bé cùng với mẹ trở về Pháp, sống cùng với bà nội ở Marseille. Còn bố ông ở lại Hải Phòng cho đến ngày chiến tranh Đông Dương kết thúc.

Continue reading Éric Charden: “Stone & Charden” →

Mike Brant (Moshe Brand) là một ca sỉ nhạc Pop người Do Thái nhưng thành danh trên đất Pháp.
(Ông sinh năm 1947 và mất năm 1975)

Khi ông 17 tuổi, đã tham gia ban nhạc của anh trai mình: “Chocolate”, và là ca sĩ chính. Ban nhạc bắt đầu bằng cách hát tại các quán cà phê ở Haifa và sau đó chuyển về các hộp đêm và khách sạn tại Tel Aviv.

Mặc dù chỉ nói tiếng Do Thái, nhưng Mike Brant có khả năng hát tốt tiếng Anh & Pháp. Năm 1965, ông đổi tên từ Moshe thành Mike và đến năm 1969 – sau khi sang Pháp- đổi họ Brand thành Brant.

Continue reading Mike Brant: Giọng ca bạc mệnh… →

Haris Alexiou sinh năm 1950 tại Thebes, Hy Lạp với tên khai sinh là Hariklia Roupaka. Được xem là một trong những ca sĩ nổi tiếng nhất ở Hy Lạp và đã được thương mại hóa thành công từ những năm 1970. Bà đã làm việc với các nhạc sĩ và nhà soạn nhạc nổi tiếng của Hy Lạp, đã biểu diễn tại nhà hát âm nhạc trên toàn thế giới và đã nhận được nhiều giải thưởng.

Chuyển đến sống tại Athens từ năm 1958, và biểu diễn khắp nơi, từ Hy Lạp tới Úc, từ Nga tới châu Phi, từ Mỹ tới Nhật Bản, Haris Alexiou là ca sĩ dùng tiếng hát của mình để truyền bá văn hóa Hy Lạp, mong muốn mọi người hiểu rõ tình yêu, văn hóa và lịch sử của đất nước mình.

Chính vì công trạng ấy, tên của bà đã được đặt cho một đường phố ở Gaziemir.

Continue reading Haris Alexiou: Nefeli’s Tango →

Paco de Lucia, Gustavo (Gustavo Francisco Sánchez Gómez) sinh tại Algeciras, Andalusia, Tây Ban Nha năm 1947.

Ông là tay guitar flamenco và nhà soạn nhạc. Được xem là một trong những nghệ sĩ guitar tốt nhất trên thế giới và tay guitar vĩ đại nhất của các thể loại flamenco. Ông cũng là người ủng hộ hàng đầu của các phong cách Flamenco hiện đại , và là một trong rất ít nghệ sĩ guitar flamenco, người cũng đã thành công vượt qua hơn vào các thể loại khác của âm nhạc cổ điển và nhạc jazz .

Năm 2004, ông đoạt giải thưởng Asturias (một giải thưởng về nghệ thuậtiểu diễn guitar của Tây Ban Nha) và năm 2010 đã được trao bằng tiến sĩ danh dự của Berklee College of Music ở Boston.

Continue reading Paco de Luciá: Nghệ sĩ Flamenco →

Ca/nhạc sĩ Michel Sardou là con nhà nòi, sinh ra trong một gia đình có truyền thống nghệ thuật. Ông sinh tại Paris năm 1947, hoạt động âm nhạc từ năm 1965 cho đến nay.

Những điểm đáng chú ý trong cuộc đời Michel Sardou:

Năm 1967, cuộc chiến tranh Việt Nam đã gây ra một làn sóng bài Mỹ ở Pháp (chủ soái là triết gia Jean Paul Sartre), thì bất ngờ Michel Sardou lại tung ra một bài hát ca ngợi các chàng lính Mỹ: Les Ricains (The Yankees), bài hát khẳng định nhiệm vụ của lòng biết ơn với Mỹ.

(Charles de Gaule không thích bài hát này và nó đã không được phát sóng)

Michel Sardou cũng bị cáo buộc là người….phân biệt chủng tộc khi năm 1976 ông viết ca khúc “Le temps des colonies” (Thời của thuộc địa).

Ngoài những tai tiếng trên thì Michel Sardou là một ca/nhạc sĩ tài năng. Bài hát mình giới thiệu với các bạn hôm nay là một ca khúc rất nổi tiếng: “La maladie d’amour” (lời Yves Dessca và Michel Sardou, nhạc Jacques Revaux) sáng tác năm 1973, dẫn đầu bảng Top Hits tại Pháp suốt 11 tuần và trong album thứ 5 đã đứng đầu bảng suốt 21 tuần lể. Ngày nay đã qua nhiều thế hệ, nhưng bài hát vẫn được khán thính giả yêu cầu trong mỗi lần trình diễn của Michel Sardou.

Continue reading Michel Sardou: La maladie d’amour →

Nếu cho mình bầu chọn, mình sẽ chọn “Happy together” là một trong những ca khúc dễ thương…nhất thế giới 😀

Hôm rồi, trong một đám cưới mình tham dự, khi giới thiệu cô dâu chú rể thì xuất hiện một anh chàng violinist …dẫn đường, và từ tiếng vĩ cầm là giai điệu hạnh phúc “happy together” rộn ràng, xen lẫn trong tiếng nhạc du dương và hoa, đèn rực rỡ làm tăng sự rạng ngời của đôi uyên ương.

Ai bảo rằng âm nhạc không …lãng mạn nhỉ? 😀

Lại nhớ bài hát mình đã nghe và yêu thích từ lâu của nhóm Turtles, một bài hát vui tươi ngợi ca hạnh phúc và điều đặc biệt là khi nghe bài hát này, ta có cảm giác lạ lùng rằng dường như hạnh phúc là một vòng tròn và sẽ không bao giờ…kết thúc 😀

Sưu tầm tặng các bạn, (cả bản lời Việt của Đan Hà):

Continue reading The Turtles: Happy Together →