Tag Archives: Nhạc Xanh
Em ước mong sao
Chào các bạn,

Bài hát Em ước mong sao là lời tâm sự của bé Võ Hoàng Ngân, một bé không may mắc bệnh ung thư tủy giai đoạn cuối…. Đây là một bài hát do chính bé viết lời và Lê Cát Trọng Lý phổ nhạc. Bài hát này là toàn bộ những ước mơ vô cùng nhỏ bé và ý nghĩa mà bé dành cho bản thân cũng như cho những bệnh nhi giống mình.
Dịp Tết thiếu nhi 1-6-2010 tại Bệnh viện Truyền máu – Huyết học, Hoàng Ngân đã bộc bạch điều ước rằng em mong muốn được ghi âm lại những bài hay hát dành tặng các bác sĩ và các bạn bị bệnh như mình để động viên mọi người cùng cố lên. Continue reading Em ước mong sao
Nếu chỉ còn một ngày để sống

Đây là một ca khúc của nhạc sĩ Hoài An.
Hoài An, tên đầy đủ là Võ Đại Hoài An, sinh ngày 16/1/1977 (35 tuổi). Anh là con của nhà giáo Võ Đại Mau, người viết nhiều sách trong lĩnh vực toán học. Trong gia đình 7 anh chị em, ngoài anh thì còn có em trai là Võ Hoài Phúc (Võ Đại Hoài Phúc) cũng là nhạc sĩ.
Anh hiện đang cộng tác với Thúy Nga Paris được 15 năm. Ngoài ra, anh còn là cộng tác viên của báo tin học Echip. Continue reading Nếu chỉ còn một ngày để sống
LÝ GIAO DUYÊN – Dân ca Bắc Bộ (âm hưởng Quan họ)
Lý là một trong những thể loại dân ca có nhiều làn điệu hấp dẫn, cấu trúc ngắn gọn, chặt chẽ. Phần lớn Lý được phổ thơ lục bát hoặc biến thể của lục bát.
Về xuất xứ của các điệu Lý đến nay vẫn còn nhiều quan niệm khác nhau. Có người cho rằng quê hương của Lý là ở Nam bộ, trong đó đại đa số căn cứ vào đặc điểm về phong cách, thể loại và cho rằng Lý được sinh ra từ miền Trung.
Continue reading LÝ GIAO DUYÊN – Dân ca Bắc Bộ (âm hưởng Quan họ)
Lý con sam
Con sam là một sinh vật ở biển luôn đi một cặp, và được người ta dùng như là biểu tượng cửa sự chung tình, như trong bài hát Lý Con Sam, dân ca Nam Bộ.
Lý Con Sam
Sông sâu nước chảy có nguồn
Con sam có cặp theo luồng nước sông
Hởi ai biết cặp con sam
Mình đồng chân sắt mắt lại trên lưng
Uống nước thôi cầm chừng
Đói no xin nhờ vợ ta đừng có theo ai
Ấy là đôi cặp con sam
Sam ơi sam lội sam vùi dưới sông
Dạ Cổ Hoài Lang: Khởi đầu nhạc Vọng cổ

Nói đến cải lương là chúng ta nói đến nhạc vọng cổ là chính, cùng với các điệu nhạc khác như: Tam nam: Nam xuân, Nam ai, Nam đảo (đảo ngũ cung) – Khốc hoàng thiên – Phụng hoàng – Nặng tình xưa – Ngũ điểm – Bài tạ – Sương chiều – Tú Anh – Xang xừ líu – Văn thiên tường – Ngựa ô bắc – Ngựa ô nam – Đoản khúc Lam giang – Phi vân điệp khúc – Vọng kim lang – Kim tiền bản – Duyên kỳ ngộ – U líu u xáng – Trăng thu dạ khúc – Xàng xê v.v… – Và các điệu lý, như: giao duyên, lý con sáo, lý tòng quân, lý cái mơn v.v…
Nhạc vọng cổ thì bắt đầu từ bản “Dạ Cổ Hoài Lang” của ông Sáu Lầu, tức nhạc sĩ Cao Văn Lầu (1892 – 1976). “Dạ Cổ Hoài Lang” ban đầu có tên “Hoài Lang” rồi thành “Dạ Cổ Hoài Lang”. Ra mắt khán giả và nhập vào sân khấu cải lương khoảng năm 1919. Đây là bản nhạc nhịp 2.
Mộng lành…
“Mộng lành” là một bản Tango khá nổi tiếng ngày xưa của nhạc sĩ Hoàng Trọng, cái hay là điệu Tango của ông hát lên nghe rất Việt Nam chứ không như… Tango Argentine.
Nhạc sĩ Hoàng Trọng có lẽ là người hay phổ thơ, và Hồ Đình Phương là người viết khá nhiều lời cho ca khúc của Hoàng Trọng.
Trước 1975, Hồ Đình Phương đã viết cho các báo: Tiếng Chuông, Ánh Sáng, Quần Chúng, Tân Học, Thẩm Mỹ, Phụ Nữ, Văn Nghệ Tiền Phong…với tên thật hoặc với bút hiệu: Nhật Hồ, Phương Nhật Hồ.
Vĩnh Phúc & Ngàn thu áo tím
“Ngàn thu áo tím” là một ca khúc rất nổi tiếng của nhạc sĩ Hoàng Trọng, ít người để ý rằng lời bài hát rất hay này là của Vĩnh Phúc.
Không có thông tin về Vĩnh Phúc và nhạc sĩ Hoàng Trọng đã sáng tác bài hát trong hoàn cảnh nào, nếu nhạc sĩ phổ thơ thì nghiễm nhiên Vĩnh Phúc phải được xem như nhà thơ, khả năng này cao hơn vì ít ai làm nhạc rồi mới tìm cách…đặt lời (mặc dù cũng có).
Mình tìm khắp nơi có vài thông tin tạm đủ để mình cho rằng Vĩnh Phúc thuở ấy là một cô gái, họ tên đầy đủ là Lưu thị Vĩnh Phúc, sinh năm 1937, con của Mục sư Lưu văn Mão, vốn là người rất nổi tiếng về tài làm thơ. Ông từng xuất bản tập thơ “Nam sơn thi phẩm” năm 1971.
Đàn Bầu
Trong tất cả các nhạc cụ của Việt Nam, có lẽ cây đàn bầu là chính thống Việt Nam nhất. Các cây đàn khác thì người ta có thể nói có nguồn gốc từ nơi khác, nhưng chẳng thấy học giả nào nói là cây đàn bầu không phải là cây đàn của người Việt sinh ra.
Tiếng đàn bầu, dù có thể chơi nhạc vui, nhưng sở trường là ở nhạc buồn. Tiếng đàn bầu khi buồn nghe như tiếng than khóc của người phụ nữ hằng đêm nhớ chồng nơi chiến trường xa. Người ta truyền rằng thuở xưa cây đàn bầu ra đời với một người đàn bà mù hát giữ chợ để kiếm tiền nuôi gia đình trong khi chồng đang đánh trận phương xa. Dù đúng hay sai, thì tiếng đàn bầu buồn thảm thường gợi nên những hình ảnh buồn như thế.
Kitaro: The Light of The Spirit
Chúng ta đã nói về nhạc sĩ New Age Nhật Bản Kitaro trước đây trên ĐCN. Hôm nay mời các bạn nghe một bản nhạc du dương với âm điệu nhạc cổ điển, rất gần giống với nhiều bản nhạc tiền chiến Việt, The Light Of The Spirit do dàn nhạc của Kitaro trình tấu, với âm thanh New Age, gồm:
Synthesizer & harmonica : Kitaro
Violin: Steven Kindler
Guitar: Gabor Goldschmidt
Synthesizer: Keiko Takahashi
Synthesizer: Diana Dentino
Percussion: Boyce McGinley
Bản này được trình tấu tại Zacatecas, Mexico ngày 7 tháng 4, 2010
Mời các bạn.
Om mani padme hum
“Om mani padme hum” là câu thần chú trong Phật giáo Tây Tạng, thường được xem là dành riêng cho Quán Thế Âm Bồ tát.
Om là âm “Om” đã được dùng trong Yoga nhiều ngàn năm. Khi ngồi Thiền, yogi có tạo tâm Om. Ta có thể thấy âm Om vang rền trong đầu và ngực của ta, làm cho hệ thần kinh rất thư giãn và ngơi nghỉ.
Âm cuối “hum” cũng có cũng công dụng khoa học như âm Om.
Mani là viên ngọc. Padme là hoa sen.
Đức Đạt Lai Lạt Ma thứ 14th nói về câu thần chú này:
“Rất tốt để đọc câu thần chú Om mani padme hum, nhưng khi đọc như vậy, các bạn nên nghĩ đến ý nghĩa của nó, bởi vì ý nghĩa của 6 âm trong câu rất lớn và rộng…
Âm đầu Om… là biểu tượng cho thân thế, lời nói và tâm trí không tinh khiết của hành giả. Âm Om cũng là biểu tượng của thân thể, lời nói và tâm trí cao quý của một vị phật…
Nhạc phim Tam Quốc Diễn Nghĩa
Trường Giang cuồn cuộn chảy về đông
Bạc đầu ngọn sóng cuốn anh hùng
Thị phi thành bại theo dòng nước
Sừng sững cơ đồ bỗng tay không
Tình cờ thấy bản nhạc phim Tam Quốc diễn nghĩa trên youtube quá hay. Chắc mọi người đã từng nghe trong phim, nhưng mình cũng post lại để nghe lại. Continue reading Nhạc phim Tam Quốc Diễn Nghĩa
Tìm hiểu nhạc Baroque
Baroque là phong cách của âm nhạc phương Tây trong khoảng thời gian từ 1600 đến 1760.
Theo Wiki, các giai đoạn của nhạc cổ điển phương Tây được người ta chia ra như sau:
- Trung cổ: thông thường được coi là giai đoạn trước 1450. Giai đoạn này đặc trưng bởi thể loại Thánh ca (Chant), còn gọi là đồng ca nhà thờ hay Thánh ca Gregory.
Handel: Sarabande
George Frideric Handel (1685 – 1759) là nhà soạn nhạc người Đức thuộc dòng nhạc Baroque (thể loại nhạc cổ điển rất phổ biến tại Âu châu từ năm 1600 đến 1750).
Lẽ ra Handel phải được vinh danh như một tên tuổi lớn trong lịch sử âm nhạc thế giới, nhưng ông đã không có được may mắn này, dù thừa tài năng. Do sinh thời, ông đã sống ở Anh và trở thành thần dân của vua Anh (năm 1747) nên người Đức xem ông như người Anh và người Anh lại xem ông như… người Đức.
Tên tôi là…Chuối
Tất nhiên đây không là tên một bài hát, mà chỉ là một câu chuyện nhỏ mà mình đang muốn kể cho các bạn.
Do công việc, thỉnh thoảng mình cũng hay đi xa, thường là vào các huyện trong tỉnh, gần thì ba bốn chục kilômet, xa thì có đến cả trăm, và mình chỉ đi xe máy. Đi mãi thì…quen đường, ngày trước nhạc sĩ nào viết “đường và chân là đôi bạn thân” xem ra đã…lỗi thời, đường và xe mới đích thực…bạn bè chí cốt, bởi xe không thể thiếu đường mà đường cũng chẳng thể thiếu xe 😀
Hôm nay lúc mình từ Buôn Hồ về (Buôn Hồ là một huyện của tỉnh Dakak, cách Bmt khoảng 40 Km) thì đã quá trưa. Trời nắng gắt và vừa lúc mình tắp vào lề đường thì có một người đàn ông lớn tuổi rụt rè xin đi nhờ xe.
Đi nhờ xe (quá giang) là một thói quen khá phổ biến ngày xưa nhưng bây giờ có lẽ đã…tuyệt chủng 😀





