Category Archives: Video & PPS

The Ventures — Ban nhạc sinh ra ngàn ban nhạc

Chào các bạn,

Có lẽ bất kỳ người nào trong chúng ta cũng đã nghe nhạc của The Ventures, dù người nghe có biết đến The Ventures hay không. The Ventures chỉ chơi nhạc dụng cụ (instrumental music) và không có giọng ca. Thành lập năm 1958 ở Takoma, tiểu bang Washingon, Mỹ, The Ventures trở thành ban nhạc dụng cụ số 1 trong thập niên 60s, với những cách sử dụng guitar thật là mới lạ và những bản nhạc vừa hay cả giai điệu lẫn nhịp điệu. Cho đến ngày nay, The Ventures vẫn là ban nhạc dụng cụ với số đĩa bán nhiều nhất trong lịch sử âm nhạc. Lối chơi của The Ventures ảnh hưởng đến bao thế hệ nhạc sĩ sau này, ai cũng xem The Ventures là thần tượng nhạc dụng cụ. Vì vậy mà The Venture được biết đến như là “Ban nhạc đã sinh ra ngàn ban nhạc.’ Continue reading The Ventures — Ban nhạc sinh ra ngàn ban nhạc

Kitaro: The Light of The Spirit

Chào các bạn,

Chúng ta đã nói về nhạc sĩ New Age Nhật Bản Kitaro trước đây trên ĐCN. Hôm nay mời các bạn nghe một bản nhạc du dương với âm điệu nhạc cổ điển, rất gần giống với nhiều bản nhạc tiền chiến Việt, The Light Of The Spirit do dàn nhạc của Kitaro trình tấu, với âm thanh New Age, gồm:

Synthesizer & harmonica : Kitaro

Violin: Steven Kindler

Guitar: Gabor Goldschmidt

Synthesizer: Keiko Takahashi
Synthesizer: Diana Dentino

Percussion: Boyce McGinley

 Continue reading Kitaro: The Light of The Spirit

Françoi Hardy – Giọng ca hồn nhiên chân thật

 

Con người là cái gì nhỏ xíu
Và bạn tôi hoa hồng đã nói sáng nay
Tôi sinh ra trong hào quang
Rửa tội bằng sương sớm
Tôi bừng nở
Hạnh phúc và yêu đương
Trong ánh dương
Tôi đóng kín tôi ban đêm
Tôi thức dậy già cỗi…

Những người Việt nghe nhạc trẻ từ thập niên 1960s đến 1990s đều đã nghe vài bài nổi tiếng của cô ca sĩ người Pháp Françoise Hardy, với giọng hát rất hồn nhiên và chân thật.

Continue reading Françoi Hardy – Giọng ca hồn nhiên chân thật

In The Hall of The Mountain King

 
Chào các bạn,

In the Hall of the Mountain King là một trong những bản nhạc nổi tiếng nhất của Edvard Hagerup Grieg trong nhạc kịch Peer Gynt.

Sau đây là trình tấu cổ điển nhạc nguyên thủy do dàn nhạc Hallé Orchestra dưới sự điều khiển của Sir John Barbirolli. Và một phiên bản tân thời của ban nhạc hard rock Apocaliptica. Continue reading In The Hall of The Mountain King

Tha La xóm đạo và những bài hát bolero buồn

Trong chương trình VHNT kỳ này Mặc Lâm xin giới thiệu hai bài thơ rất nổi tiếng của hai nhà thơ Vũ Anh Khanh với bài “Tha La xóm đạo” và Kiên Giang Hà Huy Hà với bài “Hoa trắng thôi cài lên áo tím”.

Mặc Lâm, 2011-12-24

Cho tới nay thân thế của nhà văn Vũ Anh Khanh vẫn còn là một bí ẩn người ta chỉ biết ông tên thật là Võ Văn Khanh, sanh năm 1926 tại Mũi Né, quận Hải Long, tỉnh Bình Thuận. Trong giai đoạn từ năm 1945 đến năm 1950, Vũ Anh Khanh là một cây bút chuyên viết truyện ngắn và tiểu thuyết. Tác phẩm của ông gồm truyện dài như Nửa Bồ Xương Khô, Bạc Xíu Lìn, Cây Ná Trắc và các truyện ngắn như Đầm Ô Rô, Sông Máu, Bên Kia Sông… Tuy nhiên bài thơ “Tha La xóm đạo” mới làm cho rất nhiều người nhớ đến tên tuổi của ông mãi tận sau này. Continue reading Tha La xóm đạo và những bài hát bolero buồn

The Last Waltz – Bản Valse Cuối Cùng

 

Cuối năm, đầu năm, bản valse đầu, bản valse cuối.

Trong các buổi khiêu vũ người ta hay dùng một bản valse làm bản nhạc cuối cùng. Chàng và nàng quen nhau trên bản valse cuối cùng.

Trong bài hát The Last Waltz, bản valse cuối cùng có nhiều nghĩa: Đó là bản nhạc đầu tiên của chàng và nàng khi hai người quen nhau trong buổi khiêu vũ và là bản nhạc cuối cùng của ban nhạc hôm đó. Và là bản nhạc cuối cùng của cuộc tình, khi nói câu từ biệt. Continue reading The Last Waltz – Bản Valse Cuối Cùng

Tuổi Đá Buồn

Chào các bạn,

Nói đến nhạc Trịnh Công Sơn thì bài hát luôn luôn mình để hàng đầu là bài Tuổi Đá Buồn, không hẳn vì đây là bài hay nhất, vì TCS có rất nhiều bài hay, khó mà nói bài nào hay nhất. Nhưng Tuổi Đá Buồn là bài nhạc TCS đầu tiên mình, một cậu nhỏ 16 tuổi, được nghe rất tình cờ và sửng sốt.

Đó là một ngày hè, nắng rất trong và sáng. Mình đang học lớp đệ nhị (ngày nay là lớp 11) Trường Dòng Chúa Cứu Thế ở đường Kỳ Đồng, Sài Gòn. Lớp học thời đó 2 buổi, cả sáng và chiều, và mình đang nghỉ trưa. Chẳng biết làm gì, mình đi bộ lại nhà thờ Dòng Chúa Cứu Thế cách đó chừng 300 thước, để vào nhà sách Đức Mẹ Hằng Cứu giúp trong khuôn viên nhà thờ nghe nhạc. Nhà sách này nhỏ xíu, nhưng có bộ máy Akai chơi băng nhạc rất hay. Continue reading Tuổi Đá Buồn

Chim Chim Cheree – Mary Poppins – Disney


Mary Poppins là phim ca nhạc Disney năm 1964 với Julie Andrews và Dick Van Dyke đóng vai chính. Dick Van Dyke đóng vai người quét ống khói. Julie Andrews thắng Oscar về Best Actress trong vai Mary Poppins, và film này còn thắng thêm 4 giải Oscar về Best Film Editing, Original Music Score, Best Visual Effects, và Best Song cho bài hát “Chim Chim Cher-ee”, trong số 13 giải mà phim này được dự tranh.

Chim Chim Cheree

(Disney film: Mary Poppins)

Chim chiminey (ống khói) (*)
Chim chiminey
Chim chim cher-ee!
Quét (ông khói) là điều may
Hết sức may mắn

Continue reading Chim Chim Cheree – Mary Poppins – Disney

Ôm thế giới (video) – Trở về với thơ ngây (nhạc Enigma)

Trở về với thơ ngây

[Nhạc thổ dân da đỏ vào đầu]
Đó không là khởi đầu của kết cuộc
Đó là trở về với chính mình
Trở về với thơ ngây
Tình Yêu – Tận Hiến
Cảm Xúc – Rung Động
Tình Yêu – Tận Hiến
Cảm Xúc – Rung Động
Đừng sợ làm người yếu
Đừng kiêu làm người mạnh
Cứ nhìn vào tim mình, bạn tôi ơi
Đó sẽ là trở về với chính bạn
Trở về với thơ ngây
Continue reading Ôm thế giới (video) – Trở về với thơ ngây (nhạc Enigma)

Serenata

Serenata hay serenade là một bản nhạc ngắn, nhẹ nhàng, tĩnh lặng, viết riêng cho một người nào đó. Serenata đến từ chữ sereno, có nghĩa là tĩnh lặng. Về sau này, serenate thường là một bản nhạc của một chàng hát riêng cho một nàng, vào buổi chiều tối, chàng đứng ngay dưới lan can phòng nàng (và nàng có thể ra cửa sổ nhìn xuống đường, hay trốn tiệt trong phòng 🙂 ), thường với chỉ một nhạc cụ giản dị như mandolin hay guitar. Vì vậy người ta thường nghĩ đến từ serenata như là một loại nhạc chiều lãng mạn, và tiếng Việt gọi là Dạ Khúc (khúc nhạc đêm). Continue reading Serenata

Ban Hợp Ca Thăng Long

Phạm Duy và Ban hợp ca Thăng Long (thập niên 50 ?)

Trước 1975 ban hợp ca nổi tiếng nhất và có dấu ấn sâu đậm nhất trong văn hóa miền Nam là Ban Hợp Ca Thăng Long. Ban này thành lập năm 1949 ở Hà Nội, gồm Hoài Bắc, Hòai Trung, Thái Hằng, Khánh Ngọc và Thái Thanh. Năm 1951 di cư vào Nam và trình diễn tại Sài Gòn đến 1975, ban hợp ca Thăng Long được xem là ban hợp ca nổi tiếng nhất tại Sài Gòn trước năm 1975, gắn liền với phòng trà Đêm Màu Hồng, trình bày những nhạc phẩm bất hủ của các nhạc sĩ đã nổi danh từ thời tiền chiến, nổi bật là nhạc sĩ Phạm Đình Chương và Phạm Duy. Continue reading Ban Hợp Ca Thăng Long

Cuộc đời màu hồng – La vie en rose – Louis Armstrong và Edith Piaf

Cuộc đời màu hồng


Louis Armstrong hát lời Anh

Hãy ôm anh thật gần, hãy ôm anh thật chặt
Lời phù thủy em nói
Đây là cuộc đời màu hồng

Khi em hôn anh trời đất thở dài
Và dù anh nhắm mắt
Anh thấy cuộc đời màu hồng Continue reading Cuộc đời màu hồng – La vie en rose – Louis Armstrong và Edith Piaf

Imogen Heap trầm khàn nhức nhối, với các giọng ca điện tử

Chào các bạn,

Imogen Hea, với giọng hát thật là nhức nhối, là một nhạc sĩ, tự viết nhạc cho mình hát. Chị đã học nhạc cổ điển, và chơi được nhiều nhạc cụ khác nhau, đặc biệt là nhạc cụ điện tử.

Imogen Heap khám phá tài năng của mình trong một trường hợp thật là hài hước. Khi một vị thầy âm nhạc bực mình đuổi chị ra khỏi lớp và phạt chị ngồi một mình trong căn phòng với đủ thứ khí cụ điển tử cũ, chị khám phá ra là mình có thể làm cho các khí cụ này phát ra đủ loại âm thanh lạ lùng. Từ đó, chị chuyên nghiên cứu về các âm thanh điện tử đủ loại.
imogen_heap
Nhạc của chị thường có âm hưởng của giọng hát trầm, khàn, nhức nhối với vuốt ve bởi những âm thanh điện tử bóng bẩy. Nhac Imogen Heap đã xuất hiện trong nhiều phim và chương trình TV, nhưng có lẽ thành công lớn nhất của chị là “Hide and Seek,” chỉ một giọng hát không nhạc, thỉnh thoảng với hòa âm các giọng hát điện tử (vocoder harmonies), với một âm sắc đơn độc lạ lùng. Continue reading Imogen Heap trầm khàn nhức nhối, với các giọng ca điện tử

Kitaro — âm nhạc cho hòa bình và tâm linh

Chào các bạn,

Kirtaro là nhạc sĩ tượng trung cho nhạc New Age Nhật Bản, cũng như Yanni ở Mỹ. Sinh năm 1953, Kitaro tự học guitar từ lúc còn học trung học và lập ban nhạc Albatross ở Toyohashi Commercial High School. Sau khi xong trung học Kitaro lên Tokyo và ở đó chàng phát hiện cây synthersizer, cây thánh cầm của nhạc New Age, với âm thanh của mọi loại nhạc cụ, mọi loại dàn nhạc, và mọi loại tiếng động.
kitaro
Khoảng đầu thập niên 70s, Kitaro chuyển sang keyboards (synthersizer) hoàn toàn. Chang nhập ban Far East Family Band và biểu diễn khắp Âu Châu. Tại Đức chàng gặp nhạc sỹ synthersizer Klaus Schulze và được truyền thêm một tí nghề synthersizer. Năm 1976 chàng rời ban nhạc Far East Family và du hành Đông Nam Á. Continue reading Kitaro — âm nhạc cho hòa bình và tâm linh

A Maiden’s Prayer

A Maiden’s Prayer do nữ nghệ sĩ piano người Ba Lan Tekla Bądarzewska-Baranowska viết và ấn hành năm 1856. Cô sinh 1838 ở Warsaw, mất 1861 in Warsaw, lúc chỉ 23 tuổi. Đây là một bản nhạc rất tình cảm, và rất dễ chơi trên piano, và có lẽ vì thế nổi tiếng khắp mọi nơi trên thế giới, và có lẽ là ai học piano cũng học bản này.

Ở Mỹ, bản này là bản nhạc dân ca rất phổ thông của Mỹ, được hát theo thể điệu dân ca Mỹ, và được hầu hết các ca sĩ dân ca Mỹ trình diễn và thâu băng. Lời hát do Bob Wills viết năm 1935.

Dưới đây chúng ta có 2 videos về bản nhạc. Video 1 là trình tấu piano, và video 2 là cặp song ca The Everly Brothers của Mỹ hát theo thể điệu dân ca Mỹ.

Lời Cầu Trinh Nữ

Khi chiều đêm xuống trong chập choạng bóng hoàng hôn
Dưới các vì sao có nàng trinh nữ thánh thiện
Mặt trăng trên cao hình như thấy nàng
Trong mắt nàng lấp lánh ánh sáng trong
Khi nàng thầm thì cầu nguyện

Continue reading A Maiden’s Prayer