Geert Chatrou huýt sáo từ hồi còn tí xíu. Mặc dù có thổi ống sáo, Chatrou vẫn thích huýt sáo hơn. Năm 2004 Chatrou thắng giải vô địch thế giới về huýt sáo. Năm 2005 thành công trong việc bảo vệ chức vô địch. Đến 2008 lại thắng vô địch thế giới lần nữa ở Nhật.

Chatrou có mặt trong cuốn phim tại liệu về cuộc thi huýt sáo thế giới năm 2004, do hai nhà làm phim thắng Emmy, Kate Davis và David Heilbroner, sản xuất. Cuốn phim này tên là “Chụm môi lại: Nghệ thuật huýt sáo”, đã trình chiếu tại 40 quốc gia.

Cùng với ban nhạc Hòa Lan Ocobar, Chatrou phát hành CD “Chatoubadour”, toàn là các bản huýt sáo, năm 2005, với đủ thể điệu từ Jazz đến rock đến classic.

Trong video dưới đây, Chatrou huýt sáo bản “Eleonora” của A. Honhoff, và bản “Fête de la Belle” của chính anh.

 

 
Gregorian là một ban nhạc Đức do Frank Peterson cầm đầu, dùng cách tụng ca Gregorian Chant của giáo hội công giáo để trình bày các bản nhạc pop và rock tân thời, với nhạc cụ phụ họa. Gregorian chant cổ điển thường không dùng nhạc và không dùng hợp âm, chỉ có hòa âm một giọng.

Sau đây là bài The Sound of Silence của Simon & Garfunkel do Gregorian trình bày.

Âm thanh của im lặng

(tác giả: Simon & Garfunkel)

Chào bóng tối, bạn cũ của tôi ơi
Tôi đã đến để trò chuyện cùng bạn nữa đây
Vì một hình ảnh đã nhẹ nhàng trườn vào
Và gieo hạt khi tôi đang ngủ
Và hình ảnh đã trồng trong trí não tôi
Vẫn còn đó
Trong âm thanh của im lặng

Continue reading Gregorian – The Sound of Silence →

 
Ba chị em nhà Ahn—Maria chơi cello, Lucia chơi piano và Angella chơi violin—sinh tại Hàn quốc, học nhạc tại Viện Nhạc Vũ và Kịch Nghệ Julliard ở New York, sáng tạo các lối trình tấu mới bằng ba nhạc cụ cổ điển đã giúp họ tạo lập thương hiệu âm nhạc riêng. Ban nhạc tay ba này đã trình diễn khoảng một thập niên, và đã thực hiện 6 CDs. Họ thường soạn nhạc để hòa trộn với công việc của những nghệ sĩ khác, như vũ công, nhiếp ảnh gia, chuyên viên ánh sáng, họa sĩ, và ngày cả các người làm diều… Khả năng sáng tạo các lối trình diễn âm nhạc cho nhiều tình huống khác nhau, ở mức độ rất cao, đã giúp ba cô có chỗ đứng chắc chắn trong rừng âm nhạc.

Continue reading Ba chị em nhà Ahn – âm thanh mới cho piano, violin và cello →

Chào các bạn, 

Tâm ca là bài hát về Con tim. Tâm ca “Kẻ thù ta” thoạt đầu tưởng như là một bài hát gây chia rẽ hay tuyên truyền. Nhưng không phải như vậy

“Kẻ thù ta” là những tội lỗi chứ không phải người tội lỗi. Kẻ thù ta là gì? Những cái vỏ thật thật to, cái rổ danh từ, là… một lũ ma.

Bài hát kêu gọi người hãy yêu lấy người. Đừng nhìn người như kẻ thù mà hãy nhìn người đáng thương, thấy ra được nỗi khổ, sự vô minh của người để cứu lấy người.

Nhưng suy nghĩ như vậy có phải viển vông quá không khi thực tế xã hội quá khác biệt? Nhạc sĩ Phạm Duy  trả lời ”Sau một thời gian ngụp lặn trong vũng lầy của tâm ca, tâm phẫn ca, vỉa hè ca, tục ca, chiến ca, thương ca chiến trường… và sau khi cố bay lên để trốn tránh vào đạo ca thì vào năm 1972, tôi rơi xuống đất”

Continue reading Tâm ca Kẻ Thù Ta và Kỷ Niệm – Phạm Duy →

 
Canon theo định nghĩa của nhạc cổ điển là luân khúc, hay còn gọi là bè đuổi, trong đó không có một nhạc cụ nào đóng vai trò chính, giai điệu được xướng lên bởi một nhạc cụ, sau đó một thời gian cố định, nhạc cụ tiếp theo sẽ bắt đầu lại chính phần giai điệu đó trong khi các nhạc cụ khác vẫn tiếp tục đi.

Tưởng chừng rắc rối khi giai điệu đan xen lẫn nhau dễ tạo thành một mớ hỗn tạp, nhưng trong bản Canon in D (Canon gam Ré trưởng), Johan Pachelbel đã tạo nên được một chu kỳ hòa âm hoàn hảo, các giai điệu hỗ trợ cho chính quá khứ của nó đang được nhạc cụ nhắc lại và tương lai của nó đang được nhạc cụ khác đánh trước, mà không hế xung đột. Rồi áp dụng việc tăng gấp đôi hình nốt tiết tấu sau mỗi 4 ô nhịp, để đưa đến một giai điệu chủ đạo đẹp tuyệt vời…

Continue reading Canon In D (Tổng hợp các bản Vocal) →

Chào các bạn, 

Hôm nay chúng ta cùng nghe hai bản nhạc ngắn và rất lắng đọng của nhạc sĩ Francisco Tárrega: bản nhạc La grima và Adelita. Chắc các bạn yêu ghi ta cổ điển đều biết hai bản nhạc này 🙂

La grima có nghĩa là Giọt lệ. Bản nhạc này diễn ta giọt lệ rơi trên má em bé.
Adelita là tên của nàng Adelita mà tác giả Tarrega yêu mến nhưng… chưa được lòng. Ông đang tương tư.

Bản Adelita được nhạc sĩ Phạm Ngọc Lân chuyển sang tiếng Việt với tên là Mộng Ảo.

Cả hai bản nhạc đều rất lắng đọng, sâu sắc và có gì thầm kín.

Dưới đây chúng ta sẽ nghe hai bản độc tấu của Lagrima và Adelita. Và nghe bài hát Mộng Ảo do chính nhạc sĩ Phạm Ngọc Lân trình bày.

Chúc các bạn một ngày sâu sắc,

Hiển

Continue reading Ghi ta cổ điển: bản nhạc La grima và Adelita →

 
Mời các bạn nghe collection gồm 50 bản nhạc Acoustic Rock , Pop Rock và Rock Ballad do HKH vừa hoàn thành. Xin các bạn click vào ảnh dưới danh sách nhạc để nghe.

# 1. Through Her Eyes – Dream Theater
# 2. In Quest For – Avantasia
# 3. She’s Gone – Steel Heart
# 4. Somewhere In My Broken Heart – Billy Dean
# 5. Blue Night – Micheal Learn To Rock
# 6. I Don’t Want To Miss A Thing – Aerosmith
# 7. Will You Wait For Me – Kavana
# 8. With or Without You – U2
# 9. Monsoon – Tokio Hotel
# 10. When The Children Cry – White Lion
# 11. Crucify my love – X-Japan
# 12. Don’t You Cry – Kamelot
# 13. Knife – Rockwell
# 14. Still Loving You [Scorpions] – Sonata Arctica
# 15. I Will Be – Avril Lavigne
Continue reading 50-song collection: Acoustic Rock – Pop Rock – Rock Ballad →

 
Lâu lắm rồi mới nghe được 1 giọng ca tuyệt vời và hợp với gu nhạc của mình đến như vậy. Tuy giọng ca chưa thật điêu luyện và mạnh mẽ như Susan Wong nhưng Cô ca sĩ YAO SI TING có 1 chất giọng thật đặc biệt, kỹ thuật nhả chữ thật là hay, thật chậm rãi, tròn chữ và làn hơi thật truyền cảm với âm hơi ở mỗi cuối chữ như 1 nốt luyến láy, ngân rung, phà hơi như không muối dừng. Quá tuyệt ở điểm này !

Continue reading Giọng ca thiên thần thần YAO SI TING – Âm nhạc cho đêm khuya →

Ilse de Lange Annoeska là ca sĩ nhạc pop. Cô sinh ngày 13/5/1977 tại Hà Lan. Tuy nhiên ai cũng gọi với cái tên ngắn gọ là Ilse DeLange.

Cô bắt đầu sự nghiệp của mình lúc 8 tuổi khi cô liên tiếp giành được nhiều giải thưởng ở nhiều cuộc thi âm nhạc lớn nhỏ và cô được giới chuyên môn đánh giá là sau này sẽ một nghệ tài năng. De Lange đã thu hút sự chú ý lớn hơn của giới truyền thông sau khi chuyển đến vùng Hilversum (thành phố Hà Lan nơi mà hầu hết các chương trình truyền hình được ghi hình tại đây). Điều này đã giúp cô có cơ hội biểu diễn trên truyền hình quốc gia.

Continue reading Ilse Delange – Âm nhạc cho đêm khuya →

 
Thật kỳ lạ, trong làn sóng hip-hop, alternative ồn ã của bọn nhóc những năm đầu thế kỷ 21 này, vẫn có 1 dòng dân ca truyền thống tìm được chỗ đứng trên thị trường âm nhạc thế giới vốn đã vô cùng bộn bề. Đó là Celtic, nhạc của người Ireland, nơi có những thảo nguyên xanh tươi bát ngát. Lịch sử từng ghi nhận những cuộc di cư từ châu Âu sang Bắc Mỹ hồi thế kỉ 19, điều đó cũng có nghĩa âm nhạc châu Âu, cụ thể là Celtic đã tồn tại ở Tân thế giới từ rất lâu. Cũng vì thế, ngày nay, khi Mỹ trở thành thị trường âm nhạc lớn nhất thế giới, Celtic lại càng phát triển hơn bao giờ hết. Và đại diện xuất sắc nhất của Celtic không ai khác hơn ngoài Enya.

Continue reading Enya – Âm nhạc cho đêm khuya →

 
Ketevan “Katie” Melua là một cô ca sĩ còn rất trẻ (sinh năm 1984). Cô sinh ra tại Georgia (Liên Xô cũ) nhưng sang Bắc Ai Len từ bé và vừa nhập quốc tịch Anh gần đây.
Cô là nhà soạn nhạc, viết lời kiêm luôn ca sĩ.. Trong tháng 11/2003, vào tuổi 19, Katie ra album đầu tiên, Call off the Search, đạt hạng nhất bảng UK và bán 1,8 triệu bản trong vòng năm tháng. Album thứ hai, Piece by Piece, phát hành tháng 9/2005, đã đạt đĩa bạch kim 4 lần cho tới nay. Album thứ ba phát hành tháng 10/2007, Pictures, là album cuối cùng với hợp tác với Mike Batt. Theo danh sách người giàu của Thời báo Chủ nhật năm 2008 thì Katie có tài sản 18 triệu bảng Anh, đứng thứ bảy trong danh sách nhạc sĩ giàu nhất dưới 30 tuổi. Theo báo cáo 2009 thì đợt suy thoái kinh tế vừa qua khiến cô mất hơn nửa tài sản.

Continue reading Katie Melua – Âm nhạc cho đêm khuya →

 
Alison Krauss là một ca sĩ nhạc bluegrass và country, kiêm nghệ sĩ kéo đàn vĩ của Mỹ. Cô bước vào nền công nghiệp âm nhạc từ khi còn bé, giành chiến thắng trong các cuộc thi địa phương vào năm lên mười và thu âm lần đầu ở tuổi 14. Cô ký hợp động với Rounder Records năm 1985 và phát hành album solo đầu tay năm 1987. Cô được mời tham dự ban nhạc mà cô vẫn còn biểu diễn cùng cho đến hiện nay, Alison Krauss + Union Station (AKUS). Cô phát hành album đầu tiên với nhóm nhạc vào năm 1989.

Krauss đã phát hành 11 album, xuất hiện trong nhiều nhạc phim, cũng như đem đến sự quan tâm mới của công chúng tới âm nhạc bluegrass ở Hoa Kỳ. Các nhạc phẩm trong phim mà cô biểu diễn đã giúp cô nổi tiếng hơn.

Continue reading Alison Krauss – Nữ hoàng “Grammy” – Âm nhạc cho đêm khuya →